Художник Джентиле да Фабриано

Джентиле да Фабриано (1370 -1427)—итальянский живописец, крупнейший представитель интернациональной готики в Италии.Рос сиротой (мать умерла, отец ушёл в монастырь и вскоре также умер). Учился в своём родном городе у незначительного художника Аллегретто Нуци, вероятно, сблизился в юности с кем-нибудь из других сиенских мастеров и быстро достиг большой известности.Работал в Центральной Италии — в Брешии, Венеции, Флоренции, Сиене, Орвьето и в Риме, где с 1426 до самой смерти своей занимался украшением Латеранского собора фресками, изображающими сцены из жизни Иоанна Крестителя. После его смерти его младший современник и друг Пизанелло, которому Джентиле завещал свои рабочие инструменты, завершил роспись базилики (не сохранилась).

«Поклонение волхвов», 1423, Уффици

"Введение во храм"

"Мадонна с младенцем"

"Рождество " ,1423

"Благовещение " ,1425

"Полиптих Валле Ромита" ,1400

"Полиптих:Четыре святых " ,1425

"Полиптих:паломники на могиле святителя Николая в Бари" ,1425

"Полиптих: Мадонна с младенцем" ,1425

"Мадонна с младенцем и святыми Николаем и Екатериной" ,1405

"Сцены из легенды Святого Николая в Бари: Рождение святой"

"Сцены из легенды Святого Николая в Бари"

"Голова царя Давида"

"Коронация Богоматери"

"Фреска дель Палаццо"

"Франциск Азисский получает стигматы" ,1420

"Мадонна, Смирение" ,1420

Фреска

Граф Сен-Жермен

Итак,ГРАФ СЕН-ЖЕРМЕН.....в переводе- Сан Святого.Появлялся под разными именами в разные эпохи.
1696-1784 - был французским графом.

Возраст и происхождение неизвестны и покрыты тайной,как и сама его личность....
В письме датскому королю Фредерику V Сен-Жермен писал:
"По мужской линии я веду свой род от младшего сына короля, царствовавшего в восьмом веке… Мои беды и беды тех, кто был свидетелем моего рождения, принуждают меня умолчать об Отчизне моей и подлинном Имени…"
Красив.
Аристократ.
Знал более 30 языков мира.
Одевался просто и со вкусом....
Ездил на званые обеды,где ничего не ел...
Играл на всех музыкальных инструментах,но предпочтение отдавал скрипке...

Предсказатель и алхимик.
Владел феноменальной памятью,мог запоминать целые страницы текста...
Мог писать обеими руками одновременно:левой-стихи,правой-важные документы двора...
С лёгкостью читал запечатанные в конверте письма...
Сен-Жермен был способен проводить в трансе, без пробуждения, от тридцати семи до сорока девяти часов, а очнувшись, знал все, что ему необходимо было знать по той или иной проблеме...
В его окружение входили король Франции Людовик XV,мадам Помпадур,Григорий Орлов...

По некоторым сведениям, оказавшись в Петербурге, Сен-Жермен принял самое деятельное участие в перевороте 1762 года, приведшем к власти Екатерину II. Во всяком случае, немецкий маркграф Брандербург-Ансбахский уверял, что был свидетелем встречи в 1760 году Сен-Жермена с Алексеем Орловым, которые вели долгий разговор о чем-то, отдалившись от всех остальных.
И еще одна загадочная история связывает графа с Россией. В «Пиковой даме» Пушкин описал одну из самых красивых легенд, связанных с Сен-Жерменом. Говорят, Александр Сергеевич написал трагическую историю молодого человека, пытавшегося выведать у старой княгини тайну трех карт, на основе рассказа князя Голицына, с которым она случилась в действительности. Князь поведал поэту, что однажды проиграл в карты огромную сумму. Он пожаловался на эту беду своей бабке Наталье Петровне Голицыной и попросил у нее денег – чтобы отыграться. Княгиня денег не дала, но передала внуку секрет, который узнала в свое время в Париже от графа Сен-Жермена. Внук поставил на эти карты и отыгрался, но никогда больше играть не садился – такое условие перед ним поставила Голицына, которая в свое время дала такое же обещание Сен-Жермену…
Человек,который хранил преданность Богу и хранил тайну ЖИЗНИ,человек,от которого сходила с ума
вся Европа и дамы,расположения которого добивались даже короли и знатные вельможи,-ИСЧЕЗ,как бомж в России в 21 веке.
Ни строчки записи.
Ни одного документа о смерти.
Ни единого следа.
Его красоту называли дьявольской,а его самого массоном....
До сих пор во Франции он великая личность.
Так кто же ОН на самом деле??!

Художник Авилов Михаил Иванович

Михаил Иванович Авилов (1882—1954),русский живописец,с самых ранних лет родители заметили в мальчике тягу к рисованию и всячески помогали ему развивать свой талант. Так, когда Мише не было еще и одиннадцати лет, его отдали учиться в Рисовальную школу, функционировавшую при "Обществе поощрения художеств". Окончив гимназию, юный Авилов встал перед нелегким выбором - продолжить учебу, поступив в институт, или же посвятить себя рисованию. И художник в Михаиле Авилове все-таки одержал верх, и молодой живописец поступил в студию известного графика Льва Дмитриева-Кавказского, слывшего незаурядным создателем офортов и гравюр. На протяжении года Авилов постигал искусство гравюры у известного мастера, однако в конце концов Михаил осознал, что стать гравером - не совсем то, о чем он мечтает. Покинув студию Дмитриева-Кавказского, Михаил Иванович записался в Академию Художеств Санкт-Петербурга вольнослушателем. Можно сказать, что этот шаг во многом предопределил будущее художника. Ему повезло с наставником - обучение Авилова курировал Франц Алексеевич Рубо, признанный авторитет в жанре панорамной живописи. Причем Рубо на тот момент являлся не только наставником молодых живописцев, но и сам активно писал - именно в период обучения Михаила Авилова свет увидели такие батальные полотна Франца Рубо, как "Атака Новочеркасского полка в бою на реке Шахе" и знаменитый "Бородинский бой". Помимо Рубо, опекать молодого Авилова взялся еще один баталист - Николай Семенович Самокиш, которого в наши дни помнят по появившемуся много позже полотну "Переход Красной Армии через Сиваш". В течение долгих десяти лет Михаил Авилов под чутким руководством наставников постигал премудрости батальной живописи.

"Мост"

Однако, впереди на жизненном пути Михаила Авилова, как и миллионов сограждан, была Первая Мировая война, начало которой застало художника в Санкт-Петербурге. Авилов имел возможность не попасть под мобилизацию, но сердце патриота, бившееся в груди художника, не позволило ему "отсиживаться" в тылу, и Авилов отправился на фронт добровольцем. Четыре года войны, проведенные Авиловым в шинели солдата, сделали из восторженного юноши зрелого и "тертого жизнью" мужчину, что, безусловно, сказалось и на творчестве живописца, придав ему смелости и размаха. В 1918-м году Авилов отправился в далекую Тюмень, где в течение последующих трех лет занимался оформлением всего города на праздники и торжества. Это также дало Авилову ценный опыт и повлияло на его стиль, вполне сформированный к моменту написания полотна "Рабочие привозят пушки Пугачеву".

"Взятие станции Касторная" ,1930
Все это время, по возвращении из Тюмени в Северную Пальмиру, художник был преподавателем в художественно-промышленном техникуме столицы, которая теперь называлась Ленинградом. Михаил Иванович прослужил в этом учебном заведении вплоть до 1930-го года и, помимо преподавания и создания батальных полотен.Начало Великой Отечественной войны застало Авилова уже почти шестидесятилетним, и снова уйти на фронт добровольцем у Михаила Ивановича уже не получилось. В военкомате ему прямо сказали, что его дело - не воевать с оружием в руках, а поднимать патриотический дух советских воинов посредством своей кисти и таланта.Оборвалась жизнь художника в 1954-м году, 14 апреля, когда ему был 71 год и похоронили Михаила Ивановича в Александро-Невской лавре.

"Красногвардейцы",1941

"Конь, запряженный в санки",1929

"Пересвет и Челубей"


"Партизаны в белорусских лесах", 1951

"Разоружение частей Колчаковской армии", 1926

"Пермская баба" ,1918


"Царевич Иван на прогулке"

"Опричники в Новгороде"

Художник Себастьян Бурдон

Себастьян Бурдон (1616—1671) — французский художник,родился на юге Франции в городке Монпелье в скромной семье.
Отец его, Марен Бурдон был мастером живописи и витражей, мать, Жанна Гельдер была дочерью серебряных дел мастера. Себастьян воспитывался в духе протестантизма. В 7 лет он покидает семью и приезжает в Париж, где поступает в мастерскую художника Бартелеми. В 14 лет Бурдон покидает столицу; согласно старым биографам художника, он исполнил фрески на своде в замке близ Бордо. Затем он поступает на военную службу в Тулузе, где капитан, заметив его равнодушное отношение к службе и узнав, что он художник, освободил его от воинской повинности и, возможно, предложил Себастьяну Бурдону путешествие в Италию. Около 1634 г. Себастьян приезжает в Рим.

"Христос принимает детей"
Молодой художник начинает работать, здесь подражая этим великим мастерам, а также Караваджо, его картины успешно покупаются. Наряду с этими подражаниями Себастьян начинает вырабатывать свою манеру писания картин. Он находит собственную тему.В 1637 г. после ссоры с неким французом, который грозил Бурдону донести о кальвинистском вероисповедании. Из-за этого Себастьян вынужден был срочно покинуть Рим, так как ему угрожала инквизиция. Он уезжает из Рима в сопровождении финансиста Эсселена, чье покровительство облегчило отъезд из Рима. Некоторое время Себастьян Бурдон проводит в Венеции.В этих полотнах появляется тонкая чувствительность, колорит строится на сочетании серых и голубых тонов, оживленных несколькими красными пятнами, освещение становится более утонченным.

"Кристина из Швеции на коне"

"Поклонение волхвов"
В январе 1641 Бурдон женится на сестре Гуемьера, Сюзане, венчание состоялось в храме Шарентон. Эта свадьба укрепила связь Себастьяна с протестантскими художниками. В мае 1643 было решено расписать Собор Парижской Богоматери. Выбор на роспись храма выпал на Себастьяна Бурдона. Этот год считается поворотным годом в творческой карьере Бурдона. Он является автором произведения «Мученичество святого Петра». В этом же году (1648) родился сын Себастьяна, Авраам. Во Франции в это время неспокойно и ему не поступают заказы. В 1652 художника приглашает шведская королева Кристина в Стокгольм. Он сразу соглашается. В Швеции Бурдон получает звание придворного живописца королевы, пишет серию портретов Кристины, Карла Х Густава, портреты придворных и офицеров. В портретах мастер сочетает психологизм и официальную пышность.

"Святой Филипп"
В 1654 Бурдон возвращается в Париж и в следующем, 1655 году становится ректором Академии Художеств. В 1653 у Себастьяна родилась дочь, Анна. В 1656—1657 Себастьян Бурдон едет в свой родной город, где ему заказывают картину для собора Св.Петра и где Себастьян пишет композицию «Семь дел милосердия». Господин де Бретонвилье поручает художнику исполнить декорации в его особняке. В 1658 г. Бурдон приезжает в Париж. В этом же году умирает его жена. В сентябре 1658 г. он женится вторично на дочери купца из Тура, Маргарите Жумо. 11 ноября 1665 Маргарита родила Себастьяну сына Анри. В конце своей жизни Бурдон Себастьян создает живописные и гравированные пейзажи, в которые он помещает библейские сцены. Виртуозный и плодовитый рисовальщик, пишет сангиной и лависом пейзажи и исторические сцены.8 мая 1671 в Париже великий французский художник, гравер, рисовальщик Себастьян Бурдон умер. Он похоронен в пригороде Сен-Жермен.

"Продажа Иосифа в рабство"

"Смерть Дидоны"

"Мёртвый Христос"

"Предполагаемый портрет Рене Декарта"

"Нахождение Моисея"

"Святое семейство со святыми Елизаветой и младенцем Иоанном Крестителем"

"Моисей и медный змей"

"Мужской портрет"

"Графиня Эбба Спарре"

"Введение во храм"

"Август перед гробницей Александра"

"Сцена вооруженного разбоя"

"Пейзаж"

"Моисей и Неопалимая Купина"

"Избиение младенцев"

"Иаков зарывает идолов в землю под Сихемским дубом"

"Вакханалия"